写形传神吊脚楼

作者 全亮 来源 本站 浏览 发布时间 09/01/19

 山水画家汪为义湘西水墨民居评介

覃代伦
  
  2008年初秋,首届中国湘西芙蓉镇毛谷斯文化节,我与汪为义先生相识芙蓉镇,相知如故人了。
  汪为义者,何许人也?
  汪为义先生湖南长沙人氏,山水画家,斋号“九归堂”,自号“从一者”,乃中国美术家协会湖南分会会员,中国民间工艺美术委员会委员也。汪先生在湖南省工艺美术研究所潜心湖湘工艺美术钩沉凡四十余年,吃得苦,耐得烦,霸得蛮,如今已是三湘大地准大师级的高级工艺美术师了。
让汪为义先生立名于世的是他的工艺美术设计,但让他扬名立万的则是他的湘西水墨民居系列。数十年来汪先生对湘西民间工艺美术与湘西民居的痴迷,让我这个湘西土生土长的土家出版人也自叹弗如!
  汪先生关注湘西吊脚楼的建筑之美,屈指算来已经超过20余年了。湘西吊脚楼,是汪先生意念中的楚风遗韵,感受中的天地人文,笔墨中的家园情结。汪先生认为,湘西吊脚楼是巴楚两大文化交融的结晶,是巴楚建筑的活化石。汪先生最初从《诗经》“如翚斯飞”,“作庙翼翼”感受到远古荆楚大地干栏建筑的飘逸之态,灵动之美;从唐代大诗人元稹“平地才应一倾余,阁栏头大似巢居”的诗句感受到巴人古建吊脚楼的气势之雄,神韵之足。数年前汪先生在运用土家织锦工艺设计壁挂时,突然灵光一闪,何不把土家织锦几何图案的三线构成(水平线、垂直线和斜线)运用到湘西民居的绘画里呢?
  于是乎,汪先生身体之,力行之。他用排笔在宣纸上刷痕,其水墨笔意竟然与湘西吊脚楼老墙质感与肌理天作地合;他用毛笔在宣纸上勾勒人物或动物,其水墨神韵竟然有画龙点睛之奇效,于是乎,湘西吊脚楼神奇地活了,六十又二早生华发的汪先生像孩子一样笑了。         
  余观汪先生水墨湘西民居系列画作,深知汪先生“外师造化,中得心源”(唐人张璪画论),何也?汪先生画湘西吊脚楼,重田野,重采风,重写生,其作品一类,如素描,如工笔,描画精细,形态逼真,重造化之功,摹写之效,获中国美协“建国五十周年全国山水画大展”优秀奖的《下河街老屋》与湖南省美协“建国五十周年佳作奖”的《古街民宅》堪称代表。《故宅依然》、《古城凤凰》、《老屋场》,其形其态若黄永玉湘西写生系列,是大湘西版的“清明上河图”,随着强势的现代文明在大湘西的高歌猛进,这些古老的农业文明的遗物就更加弥足珍贵,必将留在大湘西历史记忆的深处!
  但从我个人的审美习惯看,我更喜欢汪先生的大写意湘西民居系列。他的《家在湘西大山中》与《梦里依稀庭院落》让我想起“庭院深深深几许”和“春水碧于天,画船听雨眠”的宋人词意。他的《西山春雨图》、《春雨梦江南》和《雾里楼台楼上楼》,让我想起晏几道的“落花人独立,微雨燕双飞”和秦观的“自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁,宝帘闲挂小银钩”的审美意境。窃以为汪先生的大写意湘西民居系列,才是富于文人情结的唯美的文人画,才是他本人没有烟火气的精品之作。汪先生入选中国文化部“爱我中华画展”优秀奖的《岁月留痕》与入选中国美协“新世纪全国书画精品展”的《宁静的故宅》堪称代表,真可谓“写其形必传其神,传其神必写其心”也(陈郁《藏一话腴·论写心》)!
  难怪当代国画大师张仃也赞之曰:“道法自然,高义薄云。”
  “少小离家老大还,乡音未改鬓毛衰。”湘西是我魂牵梦萦的故土,吊脚楼是我精神寄栖的家园,在我外乡的道友汪为义先生的水墨湘西民居中,我和许许多多的湘西游子与浪子一样,舒缓了浓得化不开的乡愁! 
  乡愁,永远是游子心中永远的主题!  
  乡愁,永远是艺术家永恒的爱情! 
 
(作者系国家民委直属民族出版社编审,中华全国美学学会会员,日本国东京大学亚洲文化研究会会员) 2008年11月14日写于北京澧兰居  

 

(刊载于《景天艺术》第12期)