一枝一叶总关情

作者 全亮 来源 本站 浏览 发布时间 09/01/19

 ——再读汪淮海老师的国画作品

吕记国
 
 
  最近,再次品读了汪淮海老师的国画作品,感触颇深。
    平日里的她,微曲的长发抒发着浓浓的书卷之气,深遂的眼里透出一股执着与沉郁!她是国画家,同时在版画方面,也有很深造诣,我则更偏爱她的国画。她画里的“东西”使人沉湎、使人感动!常言道:画如其人。她喜欢那些平常的、平实的、真实的东西:一架葡萄、一簇野菊花、几排玫瑰、数朵鸡冠花、两只翩翩起舞的蝴蝶……都进入了画家的视野,都被设入她的画框。看似行云流水、信手拈来,实则精挑细选、匠心独运!真正做到了“于细微处见精神”。画家的视角是独特的,一枝一叶,一草一木,无不倾注着画家内心的情感。
  人到中年的汪老师不狂傲、不虚浮,总是怀着谦逊的心态一步一个脚印去攀登艺术的高峰。她深知在博大精深、源远流长的中国艺术长河中每进一步都需要付出艰苦的劳动,只有毫不懈怠的执著去孜孜求索,方能有所收获。因此她严格地规定了自己的日课。一方面广泛涉猎美术籍、画论和古典文学作品,厚积学养,增强画外功力。同时刻苦研习中国花鸟画技法,力求纯熟地掌握传统和现代技法,做到日有所进。因此,笔不离手,作画不辍就成了她生活中重要的日课。
  潘天寿先生说:“艺术要有独创、要有风格,否则就没有生命”。形成自己独特的风格就成了汪老师的追求,她在创作和研习中作了不少有益的尝试和探索。汪老师认为:“创新只有在实践中创新,一切新的内容、新的形式、新的表现手法,都是从不断的摸索和实践中得来的”。汪老师在继承传统工笔画的基础上,学习现代装饰艺术,吸收西方艺术之精华,把传统和现代完美的结合起来,这就是汪老师的创新。
  特别是在工笔画的背景处理上汪老师利用笔触的粗、细、硬、软、重以及笔触的不同排列,而描绘出不同的肌理效果; 有时用液体颜料进行渲染、侵染、颜料会在表面自然散开,产生自然优美的肌理效果。汪老师在这方面的探索是成功的。她创作的《虞美人》在湖南省首届花鸟画大赛上获银奖。
汪老师不仅是一个成功的画家;也是一个敬业的教师,她至今仍担任几所学校的美术课程,桃李满天下;她还是一个优秀的母亲,儿子在她的培养下从    清华大学美术学院研究生毕业现在华东师大设计学院教书。
  汪老师是个重感情的人,汪老师每次和我聊天都会提到她的恩师柯桐枝先生,汪老师说:她师从柯先生学习版画、国画已经十多年了,自己取得的每一点成绩都包含着柯先生的鼓励和指导。
     “一枝一叶总关情”。生活的本身是美丽的,需要的是我们去发现,一粒露珠折射出太阳的光辉。画家的妙处就在善于发现和捕捉生活中那些极为细小的美,然后用美的创造给我们演绎出一个美的空间……
     很难说我就读懂了汪淮海老师的国画作品,但我喜欢她的作品,真正地喜欢,这就够了!

 

(刊载于《景天艺术》第12期)